Quando a Richard Gere è stato chiesto di unirsi a The Agency, la versione Showtime del dramma francese Le Bureau, come protagonista – il suo primo ruolo importante in una serie statunitense – aveva alcune richieste per il suo personaggio. “È importante per me che sia un personaggio che sappia cosa significa essere, fondamentalmente, un personaggio fittizio, con più identità, più passaporti, più amici in universi diversi, e riuscire a navigare questi universi senza distruggersi”, racconta Gere a The Hollywood Reporter del suo personaggio, Bosko, nel thriller spionistico.
“Volevo stabilire fin da subito che questo è qualcosa che fa parte di lui. È nel suo DNA, e quando esploreremo questo aspetto più avanti, capiremo perché si comporta in determinati modi in alcune situazioni”, aggiunge.
Bosko è il capo della stazione di Londra a cui si riferiscono Henry (interpretato da Jeffrey Wright), direttore delle operazioni della CIA, e Martian, l’agente interpretato da Michael Fassbender, appena rientrato da una missione segreta all’estero. Avendo trascorso anche lui otto anni sotto copertura, Bosko vuole assicurarsi che Martian si riadatti alla sua vita reale come Paul Lewis, rispondendo nel contempo alle richieste del direttore della CIA (interpretato dall’ospite Dominic West), mentre gestiscono preoccupazioni globali reali, come la guerra in Ucraina e la crisi umanitaria in Sudan, nel contesto della cronologia reale di The Agency.
Di seguito, Gere parla con THR del suo adattamento sul set della serie TV e di come, nonostante il trasferimento all’estero con la sua famiglia, continuerà a rimanere impegnato politicamente negli Stati Uniti.
Non sembra proprio giusto che questo sia il tuo primo ruolo importante in TV come protagonista. Cosa ti ha spinto a tornare in TV per questo personaggio in particolare?
Sì, per me è tutto abbastanza nuovo. Non molto tempo fa, la televisione era molto diversa dal cinema. Ora, invece, è la stessa cosa. Quando giriamo queste cose, lo facciamo come se fosse un film. Sono attori cinematografici, registi cinematografici, direttori della fotografia cinematografici e c’è più denaro di quanto si abbia nei film adesso. Quindi i valori di produzione sono estremamente alti. C’è più tempo.
Ero un grande ammiratore della versione francese, quella iniziale, Le Bureau, e quando mi hanno parlato di questa serie, ho pensato: “Ah, ok”, perché la serie era davvero molto buona. Mia moglie ed io l’adoravamo. È una delle nostre serie da “data night”. Così l’ho letta, ma con un po’ di apprensione. Come puoi fare un buon lavoro su qualcosa di così bello? La versione francese era fantastica.
Penso che l’idea di portare Joe Wright alla regia sia stata una scelta eccellente. È un grande regista cinematografico. Il cast, mentre si evolveva, era fantastico. Prima classe. Persone che ammiravo molto. E il personaggio stesso, Bosko, che mi permetteva di lavorare con le mie idee e di renderlo interessante per me, è stato un processo evolutivo. Sono stati estremamente aperti a suggerimenti e a indicazioni riguardo alla costruzione del personaggio, ed era importante per me che questo fosse un personaggio multidimensionale, che fosse stato sul campo, che avesse capito cosa passano gli agenti sul campo, comprendesse un personaggio come Martian. Al tempo stesso, si era evoluto a tal punto da diventare un manager molto abile di un grande ufficio.
C’è una certa distanza emotiva tra Bosko, Martian e Henry. Hai detto di non aver incontrato Michael Fassbender e Jeffrey Wright prima di iniziare a girare. Pensi che questo abbia migliorato la tua performance?
Sono attori straordinari. Io stavo facendo qualcos’altro, e sono arrivato tardi sul set, quindi non avevamo tempo per legare tra di noi. È stata una sorta di “legatura” sul set, con la telecamera in faccia. Quindi il primo giorno è stato un po’ destabilizzante per me. Probabilmente lo è stato anche per loro. Ma penso che molto velocemente abbiamo capito quali fossero queste dinamiche e come le nostre energie potessero funzionare insieme, e alla fine siamo riusciti a farlo in modo che credo abbiamo trovato una maniera unica di lavorare insieme.
Il mondo è cambiato così tanto da quando la serie originale è stata lanciata. Cosa pensi del modo in cui questa narrazione è strutturata e perché riesce a risuonare particolarmente in questo momento?
Queste cose devono essere attuali. Devono appartenere al nostro mondo. Questo film — continuo a chiamarlo film — è ciò che c’è dietro il velo. È ciò che si nasconde dietro il sipario dei titoli di testa. Questo è il mondo in cui viviamo, ma questa è in realtà la macchina che lo alimenta. Sono letteralmente gli ingranaggi che si muovono dietro i titoli di testa e dietro anche le cose che non capiamo e che non sappiamo come elaborare. Speriamo che questo film — non so come chiamarlo — questa narrazione a lungo formato lo renda personale, lo renda viscerale. Si tratta di persone. Non si tratta di nascondere dietro linguaggi geopolitici o concetti astratti, ma del mistero di chi siamo come esseri umani.
Com’è stato per te girare a Londra per un periodo prolungato?
Come abbiamo organizzato il tutto, ho detto: “Guardate, non posso farlo a meno che non ci connettano. Lavoro cinque o sei giorni consecutivi e poi torno dalla mia famiglia.” Quindi, in pratica, ero sempre in jet lag da entrambe le parti. Volevo volare a Londra e stare in jet lag per una settimana. E quando finivo di lavorare, ormai mi adattavo al fuso orario di Londra. Tornavo a New York e, a quel punto, ero in jet lag a New York per cinque giorni… o due settimane.
Di recente hai parlato con Jimmy Kimmel della tua decisione di lasciare gli Stati Uniti e passare più tempo a Madrid con la tua famiglia. Come ti senti riguardo questa scelta, in particolare dopo le elezioni, visto che molte persone parlano della possibilità di trasferirsi all’estero?
Sono tempi bui e penso che tutti stiano cercando di capire se rimanere e cercare di avere un impatto mentre tutto si muove in quella che percepisco come una direzione molto oscura. Come si può mantenere un po’ di luce e essere una forza per il bene? Non stiamo lasciando gli Stati Uniti per motivi politici. Mia moglie è spagnola, e lei merita di stare con la sua famiglia, i suoi amici e la sua cultura. Ed è anche una cosa positiva per i nostri figli, che sono bilingui, vivere in Spagna per un po’. Ma non mi disconnetterò dal processo sociale e politico negli Stati Uniti. Penso che sia troppo importante. Dobbiamo tutti rimanere connessi.
Hai detto che probabilmente non guarderai questa serie perché odi vedere te stesso.
Porterò mia moglie e mio figlio [alla premiere]. Vedremo il primo episodio.
Ci sono altri film o serie TV in cui hai recitato che i fan sarebbero sorpresi di sapere che non hai mai visto?
L’unica altra serie a lungo formato che ho fatto è MotherFatherSon, quella della BBC, e nemmeno quella l’ho vista. Francamente, sono più interessato alla creatività del momento, a ciò che stiamo cercando di fare ora, raccontare storie, le sfide quotidiane, fare in modo che una scena funzioni, o le due scene che abbiamo tempo di girare quel giorno, cercando di renderle perfette. Al di fuori di questo, passa e se ne va. Non importa molto. Ma la realtà del momento, delle persone reali… è importante che tutti ci sentiamo bene riguardo a questo. Quello è ciò che porteremo a casa.
