Jesse Plemons: “Quando ho letto la sceneggiatura di Kinds of Kindness il mio corpo era in fiamme, è un film universale”

Jesse Plemons, 36 anni, è diventato l’attore preferito di un autore indiscusso. Fascino e discrezione l’hanno portato a parti memorabili in film di Paul Thomas Anderson (The Master), Steven Spielberg (Il ponte delle spie, The Post), Martin Scorsese (The Irishman , Killers of the Flower Moon), Charlie Kaufman (Sto pensando di finirla qui), Adam McKay (Vice – L’uomo nell’ombra) e Jane Campion (Il potere del cane), tra tanti altri. Ma ancora più spettatori lo conoscono per il suo lavoro sul piccolo schermo, iniziato con il suo ruolo rivoluzionario in Friday Night Lights della NBC, continuato attraverso la serie AMC Breaking Bad e culminato con una nomination agli Emmy per Fargo di FX, dove, tra l’altro, ha incontrato sua moglie, l’attrice Kirsten Dunst.

Plemons è arrivato al Festival di Cannes per la prima mondiale di Kinds of Kindness di Yorgos Lanthimos, il nuovo film dell’acclamato regista greco dopo il pluripremiato Povere Creature!. Descritto come una favola surrealista ambientata ai giorni nostri, il nuovo film si svolge in tre episodi. Lanthimos si è riunito con il suo provocatorio partner sceneggiatore degli inizi della sua carriera, Efthymis Filippou (Dogtooth , The Lobster , Il sacrificio del cervo sacro). Plemons è fa parte di un cast di grandi nomi tra cui Emma Stone, Willem Dafoe, Margaret Qualley e Hong Chau. Ogni attore interpreta tre personaggi diversi nelle tre storie intrecciate di Kinds of Kindness.

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Il film ha ottenuto l’approvazione della critica a Cannes dopo la première di venerdì sera. La recensione di The Hollywood Reporter ha elogiato Plemons come “un attore con una versatilità straordinaria che è il pezzo forte del cast”, mentre ha riassunto il film come “un lavoro di audace originalità, umorismo vizioso e stranezza”.

THR ha incontrato Plemons allo storico Carlton Hotel di Cannes poco prima della première del film.

Che cosa ha pensato dopo aver letto per la prima volta la sceneggiatura di Kinds of Kindness?

Shock. Confusione. Quando sono arrivato alla fine, mi sentivo come se avessi sperimentato uno spettro molto ampio di emozioni e sentimenti. Il mio corpo era in fiamme. Pensandoci, non riesci subito a comprendere bene che tipo di  viaggio hai appena fatto. Questo non è un film strano solo per il gusto di essere strano. C’è qualcosa di veramente umano e profondo. Ho sentito che stava esplorando questioni con cui tutti noi abbiamo a che fare, ma che raramente guardiamo in questo modo. Dopo aver letto la sceneggiatura un paio di volte – prima di iniziare a concentrarmi su come l’avrei interpretata – era come se avessi scaricato tutte queste sensazioni, ma non avevo idea di dove metterle o organizzarle. Quindi è stato strano ma emozionante.

Che cosa ha detto Yorgos Lanthimos riguardo alle sue intenzioni sui personaggi che avresti interpretato?

Non è il tipo che si spiega, il che all’inizio è un po’ snervante. Quindi ho dedicato molto tempo alla sceneggiatura, lavorando per conto mio, facendo delle scelte e sperando che andassero bene. Sull’interpretazione dei tre diversi personaggi ha detto che non gli piaceva l’idea di trasformazioni estreme. Il punto era mostrare quanto potevamo essere diversi in questi tre film. Quindi si trattava di trovare questa linea, dove i personaggi sono diversi e specifici. La fisicità era qualcosa a cui stavo pensando: il guardaroba mi ha davvero aiutato. Questo è un film in cui, a seconda di dove ti trovi quando lo guardi o leggi la sceneggiatura, cambia totalmente il modo in cui risuona in te.

Emma Stone, Yorgos Lanthimos e Jesse Plemons a Cannes 77

Il film è ambientato nel mondo contemporaneo, ma i costumi e la scenografia sembrano molto specifici e leggermente accentuati in modo interessante.

Sì, anche i colori sono molto specifici, giusto? Ho davvero lottato per quel dolcevita indossato dal mio personaggio Andrew nel primo film. La nostra costumista ha avuto il suo bel da fare: praticamente stavamo facendo tre film contemporaneamente. E in gran parte si trattava solo di tentativi ed errori: indossalo e vedi come ci si sente. E con Andrew, non avevamo guardato nulla fino al camera test. Senza pensarci, ho semplicemente indossato quella maglietta e mi sono davvero affezionato. In gran parte era solo una sensazione. Yorgos è davvero collaborativo e aperto, ma deve anche seguire sé stesso. Quindi è un processo interessante.

Vorrei chiedere – ovviamente – come ha interpretato questo film, ma mi rendo conto che è una domanda ampia.

Lo so. Sono davvero in conflitto su questa domanda perché una parte di me non vuole dare una risposta definitiva. Non credo ci sia un’interpretazione sbagliata. E questo è proprio ciò che per me è emozionante e interessante. Anche solo guardando uno dei tre film, direi: “Bene, so cosa sto facendo”. E poi due giorni dopo: “No, in realtà, devo farlo in un altro modo”. I temi in senso molto generale di Kinds of Kindness sono: il controllo, le relazioni, le cose abbiamo sempre accettato per convenzione, dalla nascita, senza metterle mai in discussione. Parla di questi costrutti che dovrebbero farci sentire sicuri e protetti o, nel caso religioso, condurci a una qualche forma di trascendenza. Sono tutti, in poche parole, temi semplici ma molto umani. Li abbiamo appena affrontati in un modo davvero tortuoso e insolito. Nella mia mente, è un film universale.

Che ne pensa del titolo? Non c’è molta gentilezza in questo film.

Beh, è un titolo piuttosto incasinato. Ma in modo perfetto.

Questo cast sembra un gruppo di persone piuttosto interessante. È stato un set divertente?

Sì, lo era. E non è poi così comune. Anche se questo è stato il mio primo film con tutti loro, sono arrivato sul set e c’era una sensazione di benessere tra tutti. Sembrava uno strano ambiente da compagnia teatrale. E Willem Dafoe è una delle creature più interessanti che abbia mai incontrato. Marcia al ritmo di un tamburo e ha l’eccitazione e l’entusiasmo di un ragazzino così felice di essere lì.

La fiducia è sempre una parte importante di ciò che facciamo: essere disposti a correre dei rischi. Questo era un gruppo davvero unico di persone di talento e sembrava che tutti si sostenessero a vicenda.